Recuperando la mia lettura ieri sera, mi sono imbattuto in due articoli non correlati che illustrano ciò che una vasta gamma di materiali e sostanze ispira gli artisti.
L'artista britannico Damien Hirst è sempre stato attratto da soggetti audaci. Ha fatto la sua incursione sulla scena artistica immergendo vari animali - squali, pecore, mucche - in teche piene di formaldeide.
Ma molti furono colti di sorpresa quando circolò la notizia che il gonfiato prezzo richiesto di $ 100 milioni della sua opera più recente - una scultura di teschio incrostato di diamanti - era stato soddisfatto. For the Love of God, come intitolato il pezzo, ha reso Hirst il detentore del record per l'artista vivente più costoso sul mercato aperto. La veridicità dell'acquisto è stata messa in discussione, ma anche se la vendita si è rivelata una bufala, il pezzo è un esempio ostentato e avvincente di investire troppo nel nostro mondo guidato dal consumatore.
Un teschio in fusione di platino decorato con 8.601 diamanti tagliati e realizzati dalla stessa ditta che produceva i gioielli della corona, la pallina di Hirst è in netto contrasto con i materiali utilizzati da un noto pittore popolare proveniente dall'Alabama, scomparso all'inizio di questo mese.
Jimmy Lee Sudduth aveva un palato terreno. Come direbbe, era parziale del "fango dolce". I suoi dipinti sono noti per le loro superfici rialzate, spesso a motivi geometrici, e questo effetto è stato ottenuto applicando spessi strati di fango combinati con un adesivo: sciroppo, zucchero, Coca-Cola— ai pannelli di legno. Sudduth ha incorporato il colore aggiungendo al mix bacche, petali di fiori o verdure.
È incongruo che le opere di questi due artisti siano state sviluppate contemporaneamente: ricchezza esaltata o terra umile, non si può dire cosa catturi la fantasia di un artista.