Gli studi suggeriscono che la quantità media di tempo che un visitatore di un museo impiega a dedicarsi a una determinata opera d'arte è breve: circa 27, 2 secondi. E sì, questo spiega tutti i selfie fatti con i dipinti e le sculture in mostra.
Ecco perché 166 musei in tutto il mondo chiedono ai visitatori di rimanere un po 'questo sabato come parte del decimo giorno annuale di Slow Art. Secondo il sito web dell'iniziativa, l'idea è di aiutare le persone a "scoprire da sole la gioia di guardare e amare l'arte".
Durante l'evento, i partecipanti che si fermano da istituzioni che vanno dalla National Portrait Gallery dell'Australia alla National Gallery of Ireland e all'Art Institute of Chicago avranno il compito di assorbire consapevolmente opere curate per 5-10 minuti al pezzo. (La maggior parte dei locali ha preselezionato cinque pezzi, ma alcuni restringono ulteriormente la messa a fuoco, o forse espandono l'elenco delle opzioni per accogliere un flusso costante di visitatori.) Dopo aver osservato ogni lavoro, i visitatori sono incoraggiati a impegnarsi in discussioni di gruppo con curatori e compagni partecipanti.
"Molte persone non sanno come guardare e amano l'arte e sono disconnesse da essa", spiega il fondatore di Slow Art Day Phil Terry ad Anna Bailey della BBC News . “I visitatori delle gallerie vedono spesso l'arte dai loro iPad o telefoni cellulari e l'arte lenta ne è un antidoto. Rallentando, ci aiuta a vedere l'arte in un modo nuovo che energizza piuttosto che demoralizzare ”.
Terry, un imprenditore di e-commerce, una volta faceva parte della popolazione contribuendo a quel tempo di visione limitato. Poi, nel 2008, si è trovato attirato dalla "Fantasia" di Hans Hofmann in mostra in una mostra ospitata dal Jewish Museum di New York. Secondo Trent Morse di ARTNews, prima che lo sapesse, Terry aveva trascorso un'ora a studiare il lavoro. Come ogni nuovo evangelico alla causa, dopo aver lasciato lo spettacolo, si rese conto di voler condividere la sua esperienza con altri neofiti del mondo dell'arte. L'anno seguente, ha lanciato ufficialmente Slow Art Day.
Dal 2009, oltre 1.500 eventi di Slow Art Day hanno avuto luogo in tutti e sette i continenti, riferisce Sarah Cascone per artnet News . Nel 2017, il professore inglese del Pomona College Arden Reed ha persino pubblicato una monografia, intitolata Slow Art: The Experience of Looking, Immagini sacre a James Turrell, sull'argomento.
Parlando con Stephanie Rosenbloom del New York Times nel 2014, James O. Pawelski, direttore dell'educazione presso il Positive Psychology Center dell'Università della Pennsylvania, ha paragonato le visite affrettate ai musei con l'atto di scansionare le spine degli scaffali delle biblioteche e affermando di aver letto il tutti e 100 i volumi.
La maggior parte dei visitatori della galleria "vede quanta più arte vedete spine sui libri", ha detto Pawelski. "Non puoi davvero vedere un dipinto mentre ci passi accanto."
Invece di spingerti a cercare una stanza con i selfie di "Mona Lisa", passa 10 minuti a guardare un'opera d'arte meno conosciuta (Bramfab via Wikimedia Commons sotto CC BY SA-4.0) Slow Art Day è tutt'altro che l'unica iniziativa volta a promuovere una contemplazione artistica più critica. Hannah McGivern di The Art Newspaper cita una serie di attività correlate: il Museum of Modern Art, ad esempio, ospita mensilmente "mattinate tranquille" durante le quali gli ospiti possono vagare per le gallerie a loro piacimento prima di partecipare alla meditazione guidata, mentre Tate Modern ha recentemente lanciato speciali tour "slow looking" della sua mostra di Pierre Bonnard.
Anche le istituzioni che non hanno specificamente introdotto eventi di slow art hanno preso provvedimenti per semplificare l'esperienza dei visitatori; Eike Schmidt, direttore della Galleria degli Uffizi, dice a McGivern che il museo di Firenze ha riorganizzato tatticamente le sue gallerie Botticelli e Leonardo per rendere “le persone automaticamente si disperdono meglio”.
Ma alcune mostre - intenzionalmente o inavvertitamente - limitano le opportunità per guardare lentamente. Gli specchi infiniti di Yayoi Kusama lo spettacolo è un buon esempio, come osserva Cascone: i visitatori sono limitati a spendere solo 20-30 secondi in ciascuna delle sue "Infinity Mirror Rooms" ultraterrene. Nel frattempo, capolavori come "Mona Lisa" di Leonardo da Vinci o "Notte stellata di Vincent van Gogh" "Non creare ostacoli formali all'aspetto, ma gli individui hanno difficoltà abbastanza a intravedere le opere su orde di selfie-selfie, figuriamoci a ritagliarsi del tempo per una sessione di cogitazione di 10 minuti.
Tuttavia, se hai la possibilità di sederti davvero con un'opera d'arte, che si tratti di una tela di classe mondiale o semplicemente di un dipinto che attira la tua attenzione, la meditazione potrebbe rivelarsi trasformativa.
Terry dice a Isaac Kaplan di Artsy che continua a riflettere sulla visita del 2008 che ha ispirato Slow Art Day. "Mi ha totalmente scioccato quanto fosse bello e quanto ho visto", ha detto. "Pensavo di poter saltare edifici alti ero così eccitato."
