Come ho scritto in precedenza, il Tribeca Film Festival si conclude questo fine settimana con una proiezione di The Avengers, l'ultimo adattamento per il grande schermo della Marvel Comics e una chiave di volta in un piano di marketing che ora si estende al 2016, quando The Avengers 2 sarà rilasciato. Il Festival ha già assegnato i suoi premi, tra cui il miglior film documentario in The World Before Her, e una menzione speciale della giuria per The Revisionaries .
I premi più intriganti sono stati assegnati a Una Noche, il film drammatico di Lucy Mulloy su tre giovani cubani. Il film ha vinto il premio per il miglior regista narrativo (Mulloy), la migliore cinematografia in un film narrativo (Trevor Forrest e Shlomo Godder) e il miglior attore in un film narrativo (Dariel Arrechada e Javier Núñez Florián). Arrechada ha ricevuto il suo premio al Festival, ma Florián e una terza costar, Anailín de la Rúa de la Torre, sono scesi alla vista all'aeroporto di Miami e potrebbero aver disertato nella vita reale.
CinemaCon, annunciato come "il più grande e importante raduno dei proprietari di cinema di tutto il mondo", ha concluso il suo tour di quattro giorni al Caesars Palace il 26 agosto. Durante la fiera annuale della National Association of Theatre Owners, CinemaCon ha presentato pannelli su marketing, relazioni con i dipendenti, dimostrazioni di attrezzature (ad es. "Livelli di luce: ottimizzazione di schermi e lampade"); riconoscimenti a star come Jeremy Renner, Charlize Theron e Taylor Kitsch; e suite aziendali, cocktail party e cene superano artisti del calibro di Jack Black.
Juma Lonya Mwapitu in Wavumba. Il regista Jeroen van Velzen è stato nominato miglior regista documentarista al Tribeca Film Festival. (Wavumba) Ancora più importante, CinemaCon è un'opportunità per gli studi per vedere in anteprima i loro successi estivi. I partecipanti hanno visto brani di Pixar's Brave, Warner Bros. ' Dark Shadows and The Dark Knight Rises e The Hobbit: An Unexpected Journey di Peter Jackson. Jackson ha sollevato alcune polemiche chiedendo ai proprietari di teatri di proiettare The Hobbit in una versione che corre a 48 fotogrammi al secondo, una velocità che ha detto avrebbe prodotto maggiore chiarezza ed essere "più gentile agli occhi". (24 fps è lo standard da allora l'industria è passata al suono alla fine degli anni '20).
CinemaCon è rivolto ai proprietari di teatri e solo per inciso agli spettatori. L'Orphan Film Symposium, d'altra parte, copre film che non hanno pubblico, e in molti casi nemmeno proprietari chiari. Made to Persuade, l'ottava edizione del simposio, si è tenuto dall'11 al 14 aprile al Museum of the Moving Image nel Queens, a New York, offrendo quasi 100 film e altrettanti relatori. (Ho anche scritto del 7 ° simposio per Smithsonian .)
Il simposio consente agli archivisti e agli storici di incontrarsi e condividere i lavori, nonché di eseguire i lavori di restauro dello schermo prima che diventino disponibili al pubblico. Il finanziamento di archivi e lavori di conservazione in generale è un problema più grande che mai e molti degli oltre 300 partecipanti hanno avuto storie di lavori persi, progetti limitati e borse di studio rifiutate. Una sorpresa più grande per me è stato il forte aumento del digitale rispetto alle presentazioni cinematografiche, che spero di esplorare più in dettaglio in un futuro post.
Alcuni dei momenti salienti del simposio includono una proiezione introdotta da Jay Schwartz di una versione recentemente restaurata di The Jungle, un film del 1967 sulla violenza di gruppo realizzato da membri effettivi di una banda di North Philadelphia. Una combinazione netta e inquietante di documentari e filmati, La giungla è un ritratto senza compromessi di un incubo urbano.
Walter Forsberg ha proiettato una serie di film di animazione al computer di AT & T / Bell Labs, sottolineando la difficoltà di preservare l'arte iniziata come codice software.
Jodie Mack e Danielle Ash hanno animato una bobina di leader di 70mm. (Jodie Mack e Danielle Ash) Jon Gartenberg ha mostrato brani tratti da film girati da Tassilo Adam nelle Indie orientali olandesi negli anni '20. Sebbene conservato digitalmente, il materiale presentava la lucentezza brillante del nitrato su cui era stato filmato originariamente. Adam ha filmato con la collaborazione delle autorità, che hanno organizzato processioni e riunioni per la sua macchina fotografica. Tuttavia, il suo filmato mostra una visione considerevolmente più sofisticata di Bali rispetto ad altri film del periodo.
Una sessione dedicata a Sheldon e Lee Dick comprendeva School: A Film about Progressive Education, un documentario del 1939 che precede le tecniche del cinema in verite di una ventina di anni, e Men and Dust (1940), sugli effetti della silicosi sui minatori. Editore, fotografo e regista, Sheldon Dick era anche erede della fortuna della macchina da mimeografo AB Dick. Oggi è forse più famoso per aver ucciso la sua terza moglie e poi suicidarsi.
La tariffa più spensierata includeva una serie di film pubblicitari di cui parlerò in un futuro post, annunci di campagne presidenziali del 1948, un film prodotto da diversi studi di Hollywood che promuovono il 1938 come "L'anno più bello del cinema" e Past and Present nella culla di Dixie, un corto muto della Paragon Feature Film Company che ha usato il romanticismo e la minaccia di un incendio in casa per promuovere Montgomery, in Alabama, come un ottimo posto in cui vivere.
Sergei Kapterev del Moscow Research Institute of Film ha mostrato il seducente film educativo The Flight to Thousands of Suns, realizzato da Aleksei Yerin presso Popular Science Films, uno studio di Leningrado fondato nel 1933 come Techfilm Factory # 1. Lo studio ha rilasciato circa 4.000 titoli. Altrettanto affascinante è stato Studies of Apparent Behaviour (1943), un cortometraggio animato di Fritz Heider e Marianne Simmel utilizzato negli studi psicologici.
Da Picchio in racchette da neve di Jo Dery. (Picchio con racchette da neve) Jodie Mack e Danielle Ash, precedenti vincitori degli Helen Hill Awards per l'animazione, hanno attinto a mano direttamente su una bobina di un leader chiaro da 70 mm per sfruttare i proiettori da 70 mm del Museo dell'immagine in movimento. Gli Helen Hill Awards 2012 sono stati assegnati a Jeanne Liotta e Jo Dery. In film come Loretta (2003), Liotta costruisce mondi minacciosi da strisce di film, rayogrammi esposti e suoni astratti. I film di Dery usano ritagli, animazioni e un senso dell'umorismo mordente per rendere accessibili cartoni animati inquietanti. Woodpecker in Snow Shoes (2008) è stato particolarmente forte.
Dan Streible, direttore di Orphan Film Project, ha annunciato che il prossimo simposio si terrà nel 2014 presso l'EYE Film Instituut di Amsterdam. Streible appena co-edito, con Devin e Marsha Orgeron, Learning with the Lights Off: Educational Film negli Stati Uniti per la Oxford University Press. Ha anche ricevuto una borsa di studio per il 2012 da Academy Film Scholar per la sua proposta di libro Orphan Films: Saving, Screening e Studying Neglected Cinema .
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