A partire da questo mese, tutti i 102 dipinti della serie 1978-79 di Warhol, Shadows, sono esposti insieme per la prima volta al Museo Hirshhorn. Appesa da un lato all'altro, la serie si estende per ben 450 piedi attorno alla galleria curva del secondo piano del museo. È davvero uno spettacolo da vedere.
Contenuto relativo
- Arte sublime di Clyfford Still
Qui, Evelyn Hankins, curatrice associata dell'Hirshhorn, parla della creazione di Ombre e di cosa significasse nel contesto della carriera di Warhol, nonché di ciò che viene mostrato.
Perché finora non sono state mostrate tutte le 102 tele insieme?
Il numero di dipinti che installi dipende dall'architettura dello spazio in cui li stai mostrando. Richiede 450 piedi lineari per avere 102 dipinti, e quindi penso che sia stata solo una questione di non avere lo spazio. Quando la mostra fu originariamente installata a Soho nel 1979, la Heiner Freidrich Gallery mostrò 83. La mia comprensione è che la maggior parte di loro era nella galleria, ma poi ce n'erano anche alcuni in ufficio.
Come è stata realizzata la serie?
È stato realizzato nella Warhol's Factory. Con molto lavoro di Warhol, non sai quanto fosse realmente coinvolto, perché aveva i suoi assistenti e l'idea generale della Fabbrica era che non ci fosse una sola mano. Warhol ha affermato ad un certo punto che le ombre erano solo ombre nel suo ufficio, e qualcun altro ha affermato di aver usato una maquette per lanciarle. Ognuna delle tele è dipinta con un mocio di spugna in una vernice acrilica dai colori vivaci. Quindi, l'immagine ombra è serigrafata in alto, principalmente in nero. Ce n'è una coppia in argento. Sono negativi e positivi.
Chi decide l'ordine dei dipinti?
È un ordine predeterminato. La mia comprensione è che i primi 83 seguono l'installazione alla Heiner Freidrich Gallery e poi il resto è stato determinato dalla Dia Art Foundation.
Nel 1978 e nel '79, Warhol la pensava come un'installazione che cambia, che prende la forma dell'architettura, dello spazio circostante, e quindi cambia ad ogni iterazione. Ma come per tutte le nostre opere, cerchiamo di aderire ai desideri dell'artista e di lavorare nello spirito delle intenzioni dell'artista.
Warhol ha mai commentato ciò che ha ispirato il pezzo?
Ha pubblicato, sulla rivista New York, una dichiarazione tanto sull'apertura quanto sulle Ombre . Li ha minimizzati. Penso che ciò che è importante per le Ombre sia che siano astrazioni. Per gli artisti cresciuti alla fine degli anni '50 e '60, c'era questo incredibile peso dell'influenza e del potere dell'espressionismo astratto. Artisti come Jackson Pollock, Mark Rothko e Clyfford Still riguardavano questo flusso diretto di energia psicoanalitica e inconscia sulla tela. Si trattava di pura astrazione e questa relazione molto stretta tra l'artista e la pittura sulla tela, questa relazione indelebile e innegabile tra i due. E Warhol lo ha ribaltato con la pop art. Non ha dipinto i dipinti da solo. L'argomento era un argomento banale trovato nel mondo quotidiano. Quindi, per lui, passare all'astrazione, penso, riflette grandi cambiamenti nel mondo dell'arte nel suo insieme. The Shadows fa parte di un gruppo di opere negli anni '70, dove Warhol iniziò a esplorare l'astrazione, cosa che avrebbe perseguito fino alla sua morte negli anni '80. Quindi è questo il vero cambiamento per lui, in termini di argomento.
"Andy Warhol: Shadows", in mostra fino al 15 gennaio, fa parte di "Warhol On the Mall", una celebrazione autunnale dell'artista organizzata in collaborazione con la National Gallery of Art. "Andy Warhol: Headlines" è in mostra alla National Gallery fino al 2 gennaio.
L'Hirshhorn ospita numerosi eventi correlati, tra cui una serie di conferenze, un evento After Hours e una proiezione di film. Per ulteriori informazioni sulla mostra , leggi: "Portare Andy Warhol's Shadows sull'Hirshhorn".
