Quante volte noti quell'edificio marrone dietro l'angolo del tuo studio dentistico? Per l'artista Kim Cadmus Owens, la risposta non è sufficiente. Owens è profondamente consapevole dei luoghi che attraversiamo giorno dopo giorno senza prestare attenzione ad essi. "Un giorno la luce colpisce proprio e penso, come mai non l'ho mai vista così prima?" Dice.
E così li dipinge, prima schizzando un sito dalla memoria e poi fotografandolo attraverso le stagioni. Successivamente compila le centinaia di foto per realizzare un'animazione flash. È un processo che può richiedere anni.
“Cerco di pensare a come ci muoviamo nello spazio e a come sperimentiamo fisicamente qualcosa, che facciamo sempre meno. Questi dipinti non hanno una sola anima in loro, ma riguardano noi e il modo in cui ci relazioniamo gli uni con gli altri ”, afferma.
Nel suo dittico 4-3 di 13 piedi Smoke and Mirrors: Coming and Going, Owens mostra, a destra, un punto di riferimento anonimo (in seguito abbattuto) vicino al suo studio a Dallas, mentre il lato sinistro fa un gesto verso ciò che lo spazio vuoto potrebbe diventare . Il paesaggio è intrecciato con linee dai colori vivaci che ricordano il ruolo filtrante che la tecnologia svolge nel modo in cui viviamo la vita moderna.
Le anomalie tecnologiche sono un linguaggio familiare per chiunque abbia trascorso del tempo su un computer o un dispositivo digitale, afferma. Questi schermi LCD rotti e le interfacce per iPhone congelate erano solite irritare Owen, ma presto imparò a vederli come positivi, anziché distruttivi.
"Ci vogliono problemi per riportarci nel mondo fisico", afferma Owens. "Voglio prendere queste interruzioni e usarle per coinvolgere le persone".
La sua pittura è esposta al Crystal Bridges Museum of American Art in Arkansas nell'ambito della loro mostra State of the Art, che si concentra sull'arte contemporanea di artisti che hanno ricevuto poca o nessuna attenzione nazionale. Owens work fa parte di una raccolta di 227 opere di oltre 100 artisti.
