La ricetta precisa per il genio musicale dietro il rock-n-roller più duro dei nostri tempi è di recente interesse per i fan di Bruce Springsteen. Analizzando la sua autobiografia del 2016 Born to Run e l'attuale blockbuster one-man Springsteen a Broadway, i devoti sono alla ricerca della fonte e dell'ispirazione per quella storia che scuote l'anca, che fa pompare i pugni, che fa schifo l'anima, che spezza il cuore, che induce lacrime catalogo di canzoni a tempo pieno.
E per quelli di noi, me compreso, che hanno perso il conto del numero di volte in cui sono entrati nel suo mondo nelle arene e nei luoghi all'aperto, non solo per ascoltare, ma per diventare tutt'uno con le sue canzoni, la storia di Springsteen è noto. Un bambino la cui nonna lo amava con una passione così feroce che la sua morte ha lasciato il suo bambino di cinque anni colpito dal dolore. Un bambino magro che ha indotto sua madre a chiedere un prestito per la sua prima chitarra. Un giovane che ha lottato per trovare un serbatoio di compassione per la depressione oscura di suo padre, e poi è cresciuto per combattere lui stesso le afflizioni della malattia. E quella notte buia e tempestosa in cui Clarence Clemons ha fatto esplodere la porta del bar sulla riva del Jersey per fare la storia del rock 'n' roll.
Bruce Springsteen: da Asbury Park, a Born To Run, a Born negli Stati Uniti
Bruce Springsteen 1973-1986 è uno sguardo senza precedenti a Bruce Springsteen e alla E Street Band nel loro cammino verso la leggenda del rock.
AcquistareOra arriva un nuovo compendio di immagini, Bruce Springsteen: Da Asbury Park, A Born To Run, A Born In The USA con il lavoro del fotografo musicale di lunga data David Gahr e include oltre 150 immagini, che coprono gli anni formativi 1973-1986 dell'opera di Springsteen.
In più di 25 sessioni fotografiche, Gahr ha documentato esibizioni dal vivo e sessioni di registrazione, prendendo ritratti e candidature di Springsteen e della sua band mentre lavorava per trovare il giusto mix e sostanza per quella che chiama la sua "musica della trascendenza". anni, Springsteen ha lentamente portato i membri della band Clarence Clemons, Danny Federici, Vini "Mad Dog" Lopez, Garry Tallent, David Sancious, Max Weinberg, Stevie Van Zandt, Nils Lofgren, Roy Bittan e Patti Scialfa. Alcuni andavano e venivano, e alla fine alcuni formavano quella "fascia da strada" straziante, che lascia cadere i pantaloni, che dondolava la casa, che scuoteva la terra, che scuoteva il sedere, che prendeva il Viagra, che faceva l'amore, leggendaria ".
Gahr era un luminare di fotografia musicale. Il suo libro del 1968, The Face of Folk Music, registra un who's who della scena musicale folk americana e le sue immagini impreziosiscono le copertine degli album per Smithsonian Folkways Recordings. La Columbia Records ha ingaggiato Gahr per girare la copertina del secondo album di Springsteen The Wild, The Innocent e E Street Shuffle e i due sono diventati amici di Gahr raccontando gran parte del prossimo decennio di esibizioni del musicista, alcune delle quali pubblicate, ma un lavoro faticoso è rimasto in gran parte invisibile.
Dopo la morte di Gahr nel 2008, la sua tenuta fece appello a Chris Murray, un collezionista di lunga data con una vibrante passione per la fotografia di musica fine art, per esaminare l'archivio dell'artista. Circondato da centinaia di fogli di contatto degli anni Gahr ha lavorato con Springsteen, Murray, che è l'editore del nuovo libro, ricorda il momento: "Mi sembrava di avere il Santo Graal della fotografia rock 'n' roll nelle mie mani".
Murray, proprietario di Washington, Govinda Gallery di Washington DC e uno degli organizzatori della mostra Smithsonian del 2010 "Elvis at 21: Photographs by Alfred Wertheimer", ha una collezione invidiabile di oltre 800 immagini, iniziata con l'acquisto di un ritratto di Yoko Ono e John Lennon di Annie Leibovitz. Nel corso degli anni, Murray ha raccolto singolarità nel genere come il ritratto di Bob Dylan di Daniel Kramer usato come copertina dell'album per Bringing It All Back Home e Jimi classico di Jimi Hendrix di Gered Mankowitz.
"Anche il fatto che la stragrande maggioranza di queste fotografie non sia mai stata vista è notevole", afferma Murray. "Sono come una capsula del tempo in un certo senso, rivelandoci così tanti passatempi di questo grande artista musicale, una persona che conosciamo così bene, ma che ha ancora molto da rivelare."
Ecco un Bruce di 24 anni nel 1973, in Chuck Taylors e una canottiera, occhiali da sole appollaiati allegramente in testa e portati su un molo della riva del New Jersey. Questo è l'anno in cui debuttano le sue prime uscite Greetings From Asbury Park, NJ e The Wild, The Innocent e The E Street Shuffle . Solo 25.000 copie vendute nel primo anno di Greetings, una nota a piè di pagina notevole per un album che contiene alcuni dei suoi inni più onorati.
Ecco la famosa esibizione del 1975 nella famosa sala da musica di New York City, Bottom Line, un momento epico che, come dice Springsteen, "finalmente ci ha messo sulla mappa come contendenti big-time". Una donna tra il pubblico si allunga verso di lui, le sue braccia cresciuto in una specie di estasi presciosa che i fan del cuore duro riconosceranno; e c'è Clarence vestita di bianco, che soffia quel lamento di sassofono che risuona. Questo è stato un momento definitivo per la band. "Potevi sentire tutto decollare", ha scritto Springsteen nella sua autobiografia. "Siamo nati di nuovo lì."
Qui ci sono momenti intimi di Bruce che fa l'autostop nella neve o si distende su un letto, guardando seducente la telecamera. Ed eccolo sorridendo timidamente, circondato da donne su un marciapiede del negozio a Red Bank, nel New Jersey. "Ogni foto della collezione di David Gahr è scattata con un film", afferma Murray. "C'è una qualità che è così bella e così strutturata."
E nel tempo, la ben nota evoluzione della band si concretizza. C'è il batterista originale, Vini "Mad Dog" Lopez, noto per presentarsi ai concerti contusi e graffiati, ma che ha perso il suo posto con Max Weinberg. E c'è il primo tastierista, David Sancious, che ha lasciato la band quando ha ottenuto il suo contratto alla Columbia. Una foto della band del 1980 include l'ormai defunto Danny Federici, che è stato inserito postumo nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2014.
E c'è Clarence — the Big Man si è unito alla band nel 1972 e ha suonato fino alla sua morte nel 2011. Eccolo a Detroit nel 1984, probabilmente suonando quel lungo assolo di “Dancing in the Dark” sul suo sax tenore mentre Bruce arriva nel pubblico per selezionare il suo partner di danza rituale. E lì il duo è a Cleveland, Ohio, nel 1980, e di nuovo a Filadelfia nel 1984, back to back, sax e chitarrista, come i fratelli che erano.
Murray dice che spera presto di organizzare una mostra delle immagini. Una galleria in Irlanda è stata in contatto. Il libro, dice, “documenta una relazione unica tra un grande artista visivo e un grande artista musicale. Due individui brillanti e creativi i cui percorsi si sono incrociati per sempre nel loro lavoro. "
