Penso che possiamo essere tutti d'accordo sul fatto che gli artisti ereditano stili e tecniche dai loro predecessori. Dopotutto, gli artisti si sono abituati a parlare delle loro "influenze". In generale, possono mettere insieme genealogie, tracciando i loro lignaggi artistici da famosi artisti del passato a scuole di artisti affini che lavorano oggi.
Ma cosa diresti se tutte queste informazioni ereditarie che fluttuano nel mondo dell'arte fossero paragonate a un genoma?
Questo è esattamente ciò che i partner commerciali Carter Cleveland e Sebastian Cwilich hanno fatto con Art.sy, un nuovo sito Web che il duo ha lanciato proprio questa settimana. Il sito è un'impressionante biblioteca di oltre 17.000 immagini di opere d'arte di circa 3.000 artisti, tutte fornite da musei, gallerie, istituzioni e collezioni private di tutto il mondo. La start-up sta fatturando il sito come Pandora delle belle arti.
Se non hai familiarità, Pandora è un sito Web che prende le preferenze di un visitatore per un singolo musicista o canzone e crea una stazione radio personalizzata per soddisfare i suoi gusti. Se ti piace "Paperback Writer" dei Beatles, ti potrebbe piacere anche "Ruby Tuesday" di The Rolling Stones, per esempio, o "I Can't Explain" di The Who.
Con Art.sy, un visitatore può inserire un artista, un'opera d'arte, un movimento artistico o un mezzo in una barra di ricerca e il sito genererà un elenco di artisti e opere che sono state ritenute in qualche modo correlate. “Ci sono molte persone che possono sapere chi è Warhol, ma non hanno idea di chi sia Ray Johnson. La capacità di stabilire tali connessioni è ciò di cui si tratta ”, ha dichiarato Cwilich, Chief Operating Officer di Art.sy, in un recente segmento di The Takeaway con John Hockenberry .
Qui puoi vedere i "geni" di Andy Warhol secondo Art.sy. (Screenshot da Art.sy) Lo sforzo è una vera collaborazione tra scienziati informatici e storici dell'arte. (Ciò è evidente anche nella direzione di Art.sy. Cleveland, 25 anni amministratore delegato di Art.sy, è un ingegnere informatico e Cwilich è un ex dirigente della casa d'aste di Christie.) Creare un sito Web che potrebbe generare raccomandazioni artistiche, il team di Art.sy ha dovuto prima affrontare l'Art Genome Project. In sostanza, un certo numero di storici dell'arte ha identificato 800 "e" conteggio "geni" o caratteristiche, che si applicano a diverse opere d'arte. Questi geni sono parole che descrivono, tra le altre cose, il mezzo utilizzato, lo stile o il movimento artistico, un concetto (ad es. Guerra), contenuto, tecniche e regioni geografiche. Tutte le immagini taggate con un gene specifico, ad esempio "Realismo americano" o "Isolamento / Alienazione", vengono quindi collegate all'interno della tecnologia di ricerca.
Per una determinata opera d'arte, il sito può recuperare altre opere che esprimono tratti simili. (Screenshot da Art.sy) Matthew Israel, direttore dell'Art Genome Project, ha spiegato il processo alla conferenza DataGotham alla New York University il mese scorso. Usando Marilyn Diptych di Andy Warhol come esempio, ha detto che i geni attribuiti all'opera potrebbero includere "pittura", "pop art", "serigrafia", "alto contrasto", "ripetizione", "griglia", "glamour" e "Stati Uniti". Con questa fondazione, Art.sy è in grado di prendere un artista, scelto da un visitatore del sito, e quindi creare un elenco di artisti con "geni" simili. Per una data opera d'arte, il il sito può anche recuperare altre singole opere d'arte che esprimono tratti simili.
Nella sua presentazione, Israele ha descritto Art.sy come "quegli insegnanti che sono davvero bravi a sfogliare in una lezione". Alcuni dei parallelismi che il sito traccia tra artisti sono quelli che gli storici dell'arte farebbero naturalmente, mentre altri sono gradite sorprese . Nell'intervista radiofonica di Takeaway, Cleveland ha condiviso un esempio interessante. Una ricerca che aveva fatto su La ragazza con l'orecchino di perla di Johannes Vermeer rivelò alcuni probabili sospetti "correlati": dipinti di vecchi maestri fiamminghi e olandesi, come Rubens e Rembrandt. Tuttavia, ha anche sfornato un'opera contemporanea di John Currin intitolata The Pillow, che è simile in quanto è anche un primo piano del volto di una donna. "Questo è solo un esempio davvero interessante di una connessione che trascende sia la geografia che il tempo", ha detto Cleveland, nello show. "Trovo spesso che connessioni del genere siano le più soddisfacenti."
Alcuni artisti, d'altra parte, sono stati confusi da chi Art.sy considera i loro "parenti lontani". A giugno, la rivista TIME ha riferito:
Un altro problema che Art.sy deve affrontare è il suo sistema di classificazione, che sfrega alcuni artisti nel modo sbagliato. "Non credo che ciò che sto facendo abbia a che fare con Cindy Sherman", afferma l'artista britannico Jonathan Smith dopo che gli è stato detto che il sito collega il suo lavoro al suo tramite un gene della fotografia scenica. "Sembra qualcosa a cui un programmatore dovrebbe pensare."
E, alcuni storici dell'arte sono un po 'disattivati dal modo in cui il sito ha una sorta di analisi dell'arte meccanizzata. Un articolo del New York Times di questa settimana recita:
Robert Storr, preside della Yale University School of Art, ha i suoi dubbi. "Dipende molto dalle informazioni, da chi sta effettuando la selezione, quali sono i criteri e quali sono le ipotesi culturali alla base di tali criteri", ha affermato Storr, ex curatore di pittura e scultura presso il Museo di arte moderna. In termini di comprensione artistica, ha aggiunto, "Sono sicuro che sarà riduttivo".
A difesa di Art.sy, Cwilich ha osservato sul Takeaway : “Ogni esercizio come questo deve essere intrapreso con un grande grado di umiltà e il riconoscimento che è molto soggettivo. Ma l'obiettivo non è ridurre le opere d'arte ma piuttosto aiutare le persone a scoprire cose nuove. "
Come una delle istituzioni partner di Art.sy, la Cooper-Hewitt dello Smithsonian, il National Design Museum ha contribuito con immagini di circa 1.600 dei suoi manufatti. Molti dei disegni e delle stampe di artisti noti sono accessibili sul sito. Il museo di Manhattan è particolarmente grato per questo mezzo di condivisione della sua collezione con il pubblico, poiché è chiuso per ristrutturazione fino al 2014.
Sebastian Chan, direttore dei media digitali ed emergenti di Cooper-Hewitt, ha messo a dura prova il sito. "Abbiamo cercato di vedere quali immagini escono con le nostre e in generale i risultati sono stati buoni", afferma Chan, in un'e-mail. "Non vedo Art.sy come" corrispondenze esatte ", ma piuttosto un" motore di serendipity ", che migliora la capacità degli utenti di esplorare senza necessariamente sapere esattamente cosa stanno cercando."
Tramonto nella Hudson Valley, di Frederic Edwin Church. (Per gentile concessione di Cooper-Hewitt, National Design Museum) Chan confronta Art.sy con una visita al museo tradizionale. "Quando i visitatori camminano sulla porta di un museo, sono lì per esplorare, perdersi felicemente e immergersi in opere a cui non sapevano di essere interessati", dice. "Il senso di" essere felicemente perso "è molto difficile da progettare nei siti web tradizionali dei musei, che sono stati modellati sulla" ricerca "in stile bibliotecario e rivolti a" studiosi "." Ma Art.sy, Google Art Project e persino la Alpha Collection Online di Cooper-Hewitt ci sta provando.
Nelle sue esplorazioni su Art.sy, Chan ha scoperto che il Grand Canyon di Thomas Moran in Stormy Weather, in Arizona, della collezione Cooper-Hewitt, ha alcuni colori e motivi simili a quelli dell'artista Ed Ruscha. Scoprì inoltre che il tramonto della Chiesa di Frederic Edwin nella valle dell'Hudson può essere paragonato a pezzi del Walters Art Museum, dell'Indianapolis Museum of Art e dello Yale Centre for British Art.
"Art.sy offre un'interessante opportunità per noi di vedere come la nostra collezione si intreccia con quella di altre istituzioni", afferma Chan.
