Martedì l'artista Lubaina Himid è diventata sia la persona più anziana sia la prima donna di colore a ricevere il Turner Prize, il premio più prestigioso per un artista che lavora nelle Isole britanniche o nato in Gran Bretagna.
Himid è nato a Zanzibar, in Tanzania, e ora risiede a Preston, nel Lancashire. Mentre afferma di non essere mai stata ignorata dai galleristi o da altri artisti, le sue complesse opere che esplorano il colonialismo, il razzismo e l'esperienza nera non erano popolari con la stampa d'arte e sono state cronicamente sotto copertura. "Suppongo che i problemi di cui mi occupavo fossero complessi, a più livelli e che tu debba vendere giornali", dice a Mark Brown del Guardian .
Dice che vincere il premio non è solo per lei, ma per l'intera comunità di artisti neri. “L'ho vinto per tutte le volte in cui abbiamo messo la testa sopra il parapetto, abbiamo provato a fare cose, abbiamo fallito, le persone sono morte nel frattempo ... per tutte le donne nere che non l'hanno mai vinto anche se erano state selezionate ... si sente bene per questo motivo. "
Secondo un comunicato stampa del museo Tate, i pezzi spesso satirici di Himid affrontano l'eredità della schiavitù, del razzismo coloniale e dell'invisibilità dei neri nella storia e nel mondo contemporaneo. Ad esempio, il suo pezzo del 2004 "Naming the Money" include 100 fantasiose figure a grandezza naturale di servi neri, fabbricanti di giocattoli, musicisti, erboristi e altri, il tipo di figure anonime che si trovano nelle opere d'arte dell'era coloniale. Ognuno dei suoi personaggi è stato intenzionalmente dato un nome e una storia, che è scritta sul pezzo o su una colonna sonora nell'installazione.
La BBC riferisce che per la mostra del Turner Prize su Hull, il fulcro è il suo lavoro del 1987 "Un matrimonio alla moda". Basato sulla serie satirica "Marriage A-la Mode" del pittore del 18 ° secolo William Hogarth che distorce le classi superiori, la versione di Himid è realizzata con ritagli che raffigurano Ronald Reagan e Margaret Thatcher che flirtano tra loro, tra le altre scene. La mostra presenta anche i servizi da tavola in porcellana che Himid ha salvato dai negozi di rivendita. Su di loro, ha dipinto immagini di schiavi e aristocratici che servono, incluso un po 'di vomito alla notizia dell'abolizione della schiavitù.
Caroline Elbaor e Javier Pes di artnet News riportano che la ragione per cui Brown ha infranto la barriera dell'età è perché dal 1991, il premio è stato limitato agli artisti di età inferiore ai 50 anni nel tentativo di impedirgli di diventare un premio retrospettivo. Quest'anno, tuttavia, gli organizzatori hanno abbandonato il limite di età riconoscendo che anche gli artisti più anziani continuano ad aggiungere nuove e vivaci opere al mondo dell'arte. In effetti, un altro articolo di Brown per The Guardian fa notare che la lista di quattro artisti di quest'anno era relativamente più vecchia, che variava dai 43 ai 62 anni.
Come Emily Pethick, uno dei giudici del premio Turner, dice a Brown, la selezione di Himid non era intesa come una sorta di affermazione. “Abbiamo davvero risposto agli artisti che pensavamo avessero davvero approfondito le loro pratiche ed eravamo in momenti davvero emozionanti; non stavamo davvero guardando all'età ", dice. "È chiaro quando un artista è davvero nel suo momento ed è quello che volevamo davvero riflettere".
Il lavoro di Himid e quello degli altri nella shortlist di Turner saranno esposti alla galleria d'arte Ferens di Hull fino al 7 gennaio.
Naming the Money 2004 (Stuart Whipps)
