Per quelli al di fuori del mondo dell'arte, la quantità astronomica di soldi che i collezionisti spendono all'asta può essere difficile da comprendere. Perché qualcuno dovrebbe pagare $ 12 milioni per "L'incapacità fisica della morte nella mente di qualcuno che vive" di Damien Hirst - un vero squalo impagliato sospeso in una teca di vetro piena di formaldeide - o sborsare quasi mezzo milione di dollari per un ritratto di un immaginario L'aristocratico francese solo perché è stato realizzato con la programmazione AI?
Le forze in continuo mutamento dietro i prezzi di vendita sul mercato dell'arte sono notoriamente difficili da individuare. Tuttavia, come ha sostenuto Philip Hook, direttore senior di Impressionist & Modern Art di Sotheby, in una pubblicazione del 2013 per Guardian, alcuni fattori rimangono relativamente coerenti su tutta la linea. Tra le caratteristiche che ha isolato, forse il punto di vendita più importante ed elusivo è stato l '"impatto viscerale" di un'opera, definita da una serie di intangibili tra cui potere emotivo, composizione e colore. In poche parole, osservò Hook all'epoca, "Blu e rosso tendono ad essere una buona notizia".
Hook è tutt'altro che il primo a suggerire che ci sia verde nelle tonalità del rosso e del blu. Tuttavia, un nuovo studio condotto da economisti dell'Università Tilburg dei Paesi Bassi è il primo a mettere alla prova la teoria. E come riferisce Jasmine Weber per Hyperallergic, la ricerca - ispirata direttamente dalla colonna del 2013 - sembra supportare il popolare adagio: in media, il team ha scoperto che i dipinti principalmente blu hanno attratto offerte più alte del 18, 57% e l'intenzione di acquisto più forte di quelle dominate da colori alternativi. I dipinti rossi hanno rivelato guadagni simili, con offerte aumentate in media del 17, 28 per cento.
Secondo Tim Schneider di artnet News, i ricercatori Marshall Ma, Charles N. Noussair e Luc Renneboog del CentERlab di Tilburg hanno fatto affidamento sui dati del Blouin Art Sales Index per tracciare 5.500 opere astratte vendute all'asta tra il 1994 e il 2017. Al fine di concentrarsi sulla tonalità dei dipinti, il trio escluso lavora con proprietà estetiche concorrenti come figurazioni, motivi geometrici e forme di tela non rettangolari. Il gruppo finale, scrive il team nello studio, consisteva principalmente di "dipinti astratti non figurativi a un colore" nello stile dell'espressionismo astratto. (Pensa alle tele Color Field di Mark Rothko e Barnett Newman.)
Barnett Newman, "Vir Heroicus Sublimis", 1950-51 (Sharon Mollerus via Flickr sotto CC BY-SA 2.0) Per ogni aumento della deviazione standard del pigmento blu oltre a quello che gli autori descrivono come un "bianco di riferimento", i prezzi di vendita sono aumentati del 10, 6 percento. Per lavori pesanti, questa cifra era più vicina al 4, 2 percento.
Tradotto in valori in dollari, il margine extra offerto dalle tonalità blu e rosso era sostanziale. Schneider osserva che per ogni aumento della deviazione standard in blu, i prezzi sono aumentati di circa $ 53.600. In confronto, i dipinti rossi hanno beneficiato di un aumento dei prezzi di quasi $ 21.200 per ogni aumento di deviazione standard del colore.
Oltre ad analizzare i precedenti record di aste, gli economisti hanno reclutato circa 500 studenti per un esperimento che ha misurato le emozioni associate a colori specifici nei dipinti. Chiesto di vedere le opere selezionate su un monitor digitale, i partecipanti hanno valutato le loro risposte emotive, classificato i dipinti in termini di preferenza e, infine, hanno preso parte a un'asta simulata.
I ricercatori scrivono di aver scelto volontari provenienti da tre università situate in Cina, negli Stati Uniti e nei Paesi Bassi nel tentativo di compensare qualsiasi distorsione del colore attribuita a un determinato paese di origine. Su tutta la linea, i partecipanti sembravano seguire la stessa tendenza mostrata dalle aste della vita reale, offrendo quasi il 20 percento in più della media per dipinti fortemente blu e rossi.
Le ragioni esatte dell'attrazione elementale di questi colori rimangono poco chiare, ma come spiegano gli autori, il rosso è spesso associato a sentimenti di avventura, aggressività, potere, eccitazione, coraggio ed eccitazione. Il blu, d'altra parte, connota dignità, equilibrio, riservatezza, relax, intelletto e conforto.
Le scoperte di Ma, Noussair e Renneboog possono aggiungere una parvenza di rigore scientifico a un mercato spesso imprevedibile. Chissà? Forse il "Salvator Mundi" di Leonardo da Vinci, il dipinto più costoso mai venduto all'asta, deve un frammento del suo prezzo di $ 450 milioni ai lussureggianti tonalità blu delle vesti della sua figura centrale. Dopotutto, sono successe cose più strane - stiamo pensando al rinvio indefinito del Louvre Abu Dhabi al debutto di "Salvator Mundi", così come le voci che è quasi del tutto assente.
