Sia le figure maschili che quelle femminili erano rappresentate con body art e tatuaggi, ma le femmine erano in genere mostrate con la decorazione che copriva le spalle e il petto. Inoltre, la sua postura seduta indica che ha uno stato sociale elevato. Figura femminile della Grande Nicoya su una panchina di felino, 800–1200 d.C. Linea Vieja, Costa Rica Pottery. Tutte le foto di Ernest Amoroso, per gentile concessione dell'American Indian Museum
Migliaia di anni fa, le ceramiche dell'America Centrale ci raccontano molto delle società che le hanno create. Credenze religiose, dinamiche di genere, gerarchie sociali: tutto ciò è codificato nelle scelte scultoree e pittoriche delle persone che hanno realizzato gli oltre 160 oggetti che compongono la nuova mostra dell'American Indian Museum, “Cerámica de los Ancestros: Central America's Past Revealed, "Apertura il 29 marzo a Washington, DC
Sponsorizzata sia dal museo che dallo Smithsonian's Latino Center, la nuova mostra bilingue è supportata da oltre due anni di ricerca e da un'indagine approfondita delle collezioni archeologiche dell'American Indian Museum, circa 12.000 pezzi della regione, molti dei quali non sono mai stati esposti in pubblico. Lo spettacolo cerca di mostrare la diversità non solo degli oggetti, ma anche delle culture dell'America Centrale, e mette in mostra 160 opere realizzate in oro, giada, rame, marmo, conchiglia e pietra e risalenti dal 1000 a.C. ad oggi.
Kevin Gover, direttore del museo e Eduardo Díaz, direttore del Centro latino, scrivono che i materiali “testimoniano della complessità dei governi e dei sistemi sociali di lunga durata, e dell'importanza e della raffinatezza dell'arte e della scienza nelle comunità dove sono stati fatti. Parlano della pazienza, sensibilità e innovazione dei loro creatori. "
La mostra copre sette importanti regioni archeologiche, tra cui Greater Nicoya, Caraibi centrali, Greater Chiriquí e Greater Coclé.
Mentre alcuni pezzi, in particolare dei Maya, assunsero una qualità astratta, questa figura pre-classica di scimmia umana mostra una svolta verso il realismo. Figura di scimmia umana Maya pre-classica, 200-300 d.C. Villa de Zaragoza, Dipartimento di Chimaltenango, Ceramiche del Guatemala
Opere di giada e oro completano la mostra e mostrano come gli artisti hanno lavorato sui materiali. L'uso di un materiale come l'oro a Panama, anche se prodotto localmente, spesso segnalava un'esposizione e una conoscenza delle culture esterne, rafforzando l'autorità del proprietario. Pendente Greater Coclé con figure di guerriero, 500–1200 d.C. Penisola di Azuero, Provincia di Herrera, Panama
Questo elaborato pezzo di ceramica è in realtà uno strumento musicale. Fischio Maya d'epoca classica raffigurante una donna seduta, Dipartimento del Quiché del 600-900 d.C., ceramiche del Guatemala
Molte ceramiche sono state realizzate da e per le famiglie, ma le società più grandi potrebbero supportare specialisti. Figura femminile della Grande Nicoya dell'800-1313 d.C. vicino a Rivas, dipartimento di Rivas, ceramiche del Nicaragua. Foto di Ernest Amoroso
Un temibile dio del fuoco fornisce un contrasto al probabile contenuto della nave. Le incisioni pesanti scolpiscono la faccia della figura sulla superficie in contrasto con le opere additive che si formano dalla superficie. Nave del fiume Lempa raffigurante il dio del fuoco, 900-1200 d.C. Dipartimento di San Salvador, ceramiche di El Salvador
La forma del treppiede era comune per le navi, ma qui l'artista gioca con la forma per aiutare a migliorare la figura dell'animale. Grande nave treppiede Nicoya a forma di agouti, 1000–1350 d.C., Nicoya, provincia di Guanacaste, Costa Rica Pottery
Traendo ispirazione dalla fauna selvatica che li circonda, gli artisti della Greater Nicoya hanno incorporato figure come il coccodrillo nel loro lavoro. Vaso di coccodrillo Greater Nicoya, 1000–1350 d.C. Filadelfia, provincia di Guanacaste, Costa Rica Pottery.
La mostra sarà aperta fino al 1 ° febbraio 2015 presso l'American Indian Museum.
