C'è molto da amare in "Mad Men" di AMC, non da ultimo la moda. Dal 2007, la serie televisiva acclamata dalla critica ha stupito gli spettatori con la sua attenzione ai dettagli d'epoca, riportando in vita gli anni '60 con un ampio guardaroba di abiti a vita stretta e reggiseni a palangari, fedora e cravatte sottili. Lo spettacolo è diventato una guida di stile moderno, lanciando tendenze della moda e persino una popolare linea di abbigliamento tie-in proveniente dalla Banana Republic. La moda di "Mad Men" ci porta, come direbbe Don Draper, "in un posto dove desideriamo andare di nuovo".
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La persona dietro questo revival di stile è Janie Bryant, la costumista dello spettacolo. Bryant ricerca, progetta e cura tutti gli sguardi di "Mad Men", dalle guaine avvolgenti di Joan Harris ai pantaloncini da spiaggia di Bob Benson. Bryant ha vinto numerosi riconoscimenti (tra cui sei nomination all'Emmy e una vittoria) per il suo lavoro periodico su "Mad Men" e la serie HBO 2004-2006 "Deadwood", e spesso collabora con marchi e rivenditori per creare mode contemporanee. La prossima settimana sarà intervistata dalla storica Amy Henderson in un seminario della Smithsonian Associates.
Janie Bryant è una costumista vincitrice di un Emmy Award nota per il suo lavoro in "Mad Men" di AMC (Foto di Palma Kolansky) Abbiamo incontrato la designer per parlare del suo lavoro su "Mad Men", del suo stile personale, del suo reality show in arrivo e, naturalmente, dei cortometraggi che hanno lanciato mille voci e un account Twitter sulla parodia:
Quanto della moda di "Mad Men" è vintage e quanto costa il tuo design originale?
È sempre una combinazione. Progetto capi per il cast principale, e questo dipende sempre dall'episodio e dai personaggi della sceneggiatura e da quanto tempo e denaro ho. Compro il vintage e faccio molti noleggi dalle fantastiche case di costume qui a Los Angeles. Comprerò anche vintage e lo ridisegnerò, a seconda delle esigenze che ho per ogni personaggio in particolare.
Come ti ispiri?
Inizia davvero con la sceneggiatura. È fonte di ispirazione leggere ciò che i personaggi si dicono, quali azioni stanno compiendo, dove ogni scena è ambientata, quindi la sceneggiatura è davvero il punto di partenza per il design del costume. Da lì, inizio il mio processo di ricerca attraverso cataloghi, vecchie fotografie, tutti i diversi tipi di riviste: qualsiasi cosa, da un catalogo Sears a una rivista di moda Vogue del periodo e tutto il resto. Ecco perché amo particolarmente le vecchie fotografie, perché hai davvero un'idea di cosa indossavano le persone, di come le indossavano e di dove si trovavano le rughe. Cercherò giornali. Guarderò vecchi film. Faccio molte ricerche perché è sempre quella ispirazione visiva di “Oh! Questo mi ricorda così tanto il personaggio di Betty ", o" Questa fotografia mi ricorda così tanto Don ".
Seguimi nel processo di progettazione dell'abito viola di Joan (disegno in basso) dal primo episodio della sesta stagione di "Mad Men".
La quinta stagione è stata un arco di personaggi così interessante per Joan perché aveva una nuova posizione in ufficio ed è entrata in una nuova posizione economicamente. Ho pensato che fosse una grande opportunità per Joan di avere un piccolo aggiornamento. È rimasta bloccata in quel vestito a onde lunghe di fine anni '50, look a clessidra per molte, molte stagioni. Joan indosserà sempre abiti che accentuano totalmente le sue curve, ma allo stesso tempo ho sentito che avrebbe potuto usare un piccolo aggiornamento di moda. Volevo incorporare una gonna più a trapezio. La combinazione di gilet e gonna era una cosa molto moderna a questo punto nel tempo, e anche le camicette arricciate stavano davvero diventando di moda, quindi volevo incorporare quegli elementi per Joan, specialmente nel primo episodio della stagione.
Ma Christina e io ridiamo ancora: siamo tipo, "Oh, Joan, compra vestiti e poi li porta dalla sua sarta e li ha fatti su misura di due taglie troppo piccole!" È una cosa buffa, un piccolo personaggio che adoro di Joan. Joan indossa i suoi vestiti troppo attillati: è favoloso.
Hai un personaggio preferito per cui progettare? Un capo preferito che hai creato?
personaggi preferiti, cambia così tanto perché dipende davvero da cosa sta succedendo nella sceneggiatura. La cosa divertente di essere la costumista dello spettacolo è che c'è una tale varietà. Probabilmente uno dei miei costumi preferiti di tutti i tempi è il costume di Harry della scorsa stagione, quando i ragazzi vanno in California. Indossa la sua lunga sciarpa drammatica, il cappotto sportivo doppio petto giallo. Adoro quel costume così tanto! Adoro l'intero aspetto dello spettacolo che si muove nel tempo, ed è stato solo uno di quei momenti in cui puoi davvero vedere le cose cambiare. . . . Se restassi al 1960 per sei anni, penso che mi stancherei di questo.
L'abito blu glamour di Betty Draper, presentato nell'episodio della seconda stagione, "Il violino d'oro", è uno dei preferiti di Janie Bryant. (Immagine gentilmente concessa da Janie Bryant) Ho anche adorato l'abito di broccato blu che ho disegnato per Betty nella seconda stagione, con il vestito in organza di seta blu e le perle incastonate e gli strass. Adoro quel vestito. Ce ne sono così tanti! Odio scegliere i preferiti, è così difficile. Non riesco nemmeno a decidere perché è variata così tanto. Megan era uno dei miei personaggi preferiti l'anno scorso e Jane era uno dei miei personaggi preferiti nella quinta stagione. Uno dei miei costumi preferiti di tutti i tempi era la tuta in crepe di seta avorio di Jane con il taglio di strass.
Intendi l'aspetto della Principessa Leia, da quando lei e Roger hanno preso l'LSD?
Questo è quello, ma è divertente che tu lo chiami Principessa Leia! Allora era la Principessa Leia esagerata e drammatica.
Quanti input ha lo showrunner, Matthew Weiner, sul design del costume?
Parlo con lui di ciò che sto pensando e a volte avrà desideri specifici per un personaggio, ma non ho mai la sensazione che mi stia micromanaggiando. Abbiamo sempre avuto un ottimo rapporto di lavoro creativo. Gestisco il mio dipartimento e ho le mie discussioni creative con lui, ed è così che lavoriamo insieme. Ho sempre pensato che fosse molto equilibrato e che ci fosse molta indipendenza.
Questo look di flanella conservatrice della seconda stagione rappresenta una fase iniziale dell'evoluzione dello stile di Peggy Olson, da scialuppa scolaretta a chic in carriera. (Immagine gentilmente concessa da Janie Bryant) Quanta interazione hai con i capelli e il trucco per creare l'aspetto completo di un personaggio?
Abbiamo un sacco di discussioni. Mostro loro quale sarà il costume per ogni personaggio e speriamo di avere il tempo di parlarne. Sono anche molto creativi. Vedono il costume, il colore, il design, ciò che sto cercando e poi possono fare le loro cose.
Di solito è la moda femminile ad attirare maggiormente l'attenzione. Quali sono alcune delle sottigliezze della moda maschile che dovremmo notare?
Questi look per Don Draper e Roger Sterling illustrano le sfumature del menswear in "Mad Men". (Immagine gentilmente concessa da Janie Bryant) Presto grande attenzione agli uomini. Hanno tutti diversi colletti per camicia e diversi gemelli o potrebbero non avere gemelli — come Roger Sterling, ognuna delle sue camicie è ricamata con le sue iniziali sul polsino. Ognuno di essi ha una combinazione di colori diversa. Ognuno dei personaggi maschili indossa un diverso tipo di adattamento. La variazione è davvero infinita e adoro rendere ognuno di questi personaggi diverso. Penso che sia davvero importante per loro essere molto specifici e determinati dal personaggio.
Il modo ovvio di vederlo è Harry. È così diverso dal resto del cast maschile. Ma lo è anche Pete, e il suo costume è cambiato molto in tutte le diverse stagioni, il che è stato davvero divertente - dal suo abbigliamento maschile composto principalmente da diverse tonalità di blues alla sua tavolozza, essendo molto più raffinato, cupo e serio come lui è invecchiato. È stato molto interessante: la transizione per quel personaggio, per attraversare tutti i diversi archi di personaggi con lui.
Voglio chiederti un look da uomo in particolare: i pantaloncini di Bob Benson della passata stagione. Come ti sei sistemato su quei pantaloncini?
C'erano diversi dettagli su quei calzoncini che adoravo. Uno, era un'impronta di pesce, che pensavo fosse davvero importante perché è un personaggio che tutti erano un po 'come, "Hmm, non sappiamo davvero chi sia questo ragazzo". Mi sembrava che l'impronta di pesce avesse dato quel tipo di accento scivoloso al suo personaggio. Inoltre, la sua tavolozza di colori era sempre solo un po 'fuori. I pantaloncini hanno una combinazione di colori interessante in corso: i pesci hanno un colore un po 'strano. mi ha davvero parlato solo di "OK, quello è un baule da bagno Bob Benson". Ed era anche un po 'nerd. Ho adorato tutte quelle cose su di loro.
È stata una sfida per te vestire Betty quando il personaggio ha guadagnato e perso peso? Come hai gestito questo?
Sì, è sempre una sfida. È anche un aspetto dello spettacolo che volevo sembrare perfettamente impeccabile e naturale per il pubblico. Per la quinta stagione, ho disegnato il 90 percento dei suoi costumi e li ho fatti realizzare, solo perché era come progettare un personaggio completamente diverso e nuovo. In questa stagione, anche la sua perdita di peso è stata molto impegnativa: passare tutti quei periodi diversi. Avevamo molti accessori per capire la giusta quantità di perdita di peso su come i costumi si sarebbero adattati alla perdita di peso. E per non parlare, anche il colore dei suoi capelli è cambiato. Tutti questi fattori sono andati nei diversi costumi. Adoro anche quella parte dello spettacolo, le sfide che si presentano nello spettacolo.
Come si è evoluto lo stile di Sally Draper quando è diventata un'adolescente?
Mi è piaciuto molto ricercare la moda per adolescenti per questo periodo. È stato davvero divertente passare attraverso i cambiamenti del personaggio con Sally. Mi sono sempre sentita come quando era a casa di Francis, era molto preppy, molto sulla costa orientale, quasi come gli abiti di Sally come Betty. Ma dal momento che ha avuto l'influenza di Megan, è più alla moda, è negli stivali da go-go, nelle minigonne, nell'elegante hippy. Tutti questi aspetti sono stati davvero divertenti da giocare con il suo personaggio. Penso che sia stato divertente anche per il pubblico.
Ho ricevuto un'e-mail da un fan dello show che mi ha inviato una sua foto nel 1967 indossando lo stesso abito esatto che Sally Draper indossava alla cena del Ringraziamento. E 'stato stupefacente! Non ci potevo credere. Faccio molte ricerche, così come il mio team, è piuttosto esteso. Ma avere quella conferma visiva di essere così perfetto, è stato un bel momento.
La moda di "Mad Men" riflette il tuo stile personale?
No, non lo fa. Mi occupo del glamour sexy e moderno. Amo abbastanza con un vantaggio.
Ora sei conosciuto come designer vintage. Ti piacerebbe ramificarti in mode più contemporanee?
Sono ossessionato dal design dei costumi d'epoca. Lo adoro. Immagino di essere noto per il vintage, ma lo vedo più come un costume d'epoca, piuttosto che vintage. Per quanto riguarda il mio marchio, ci sono sicuramente aspetti del vintage nel mio design. Sono sicuramente ispirato al vintage.
Fai irruzione nell'armadio di "Mad Men"?
Ne ho un paio di volte, ma non sempre. Se indosso il vintage, mi piace indossare un pezzo drammatico e non essere in costume. Sono ossessionato dai broccati, sono ossessionato dai lacci. Molti di questi tessuti erano molto popolari negli anni sessanta. Ci sono molte cose che adoro del periodo, specialmente in inverno. Non c'è niente come andare a New York City con un mantello in pelle a tutta lunghezza con rifiniture in pelliccia.
Pete Campbell ha visto Joan Harris indossare questo numero viola con colletto da marinaio a Bonwit Teller nell'episodio della terza stagione, "Souvenir". (Immagine per gentile concessione di Janie Bryant) Quando inizi a lavorare alla prossima (e finale) stagione di "Mad Men"?
Non ho ancora ottenuto nulla di ufficiale, ma penso che tornerò probabilmente in autunno.
"Mad Men" sta finendo presto. Hai un progetto da sogno su cui ti piacerebbe lavorare?
Sto lavorando al mio programma televisivo, e quello è il mio sogno in questo momento. È un concorso di design di realtà che unisce design di costumi e design di moda. Adoro tutta questa idea perché gli stilisti sono davvero ispirati dai costumisti. Volevo portare i costumisti più in primo piano, ma anche su come i capi che vediamo nei film e in TV si presentano davvero sulla passerella. È uno spettacolo da competizione che fonde davvero quei due mondi insieme, e penso che col passare del tempo, i due percorsi di carriera siano diventati sempre più strettamente collegati tra loro.
Stiamo per venderlo, il che è davvero eccitante. Sto lavorando con i fantastici produttori di "Fashion Star", ed è qui che siamo adesso. Stiamo lavorando con il titolo di "Janie Bryant's Hollywood ".
In che modo sei stato influenzato da altri costumisti?
Sono sempre stato ossessionato da Gone with the Wind, My Fair Lady, Gigi, Sound of Music, An American in Paris, Jezebel . Mi sono davvero appassionato di guardare film classici perché ho adorato il design dei costumi. Ma altri designer come Sandy Powell, Catherine Martin, Colleen Atwood sono fantastici e adoro il loro lavoro.
Ho adorato il lavoro di Sandy Powell su Far From Heaven .
Sono ossessionato da Orlando. Ho potuto vedere quel film un milione, trilioni di volte. Il suo lavoro su questo è semplicemente mozzafiato!
Janie Bryant parlerà al seminario di Smithsonian Associates, "Mad Men Style: Janie Bryant su moda e personaggio", il 9 settembre 2013. I biglietti sono disponibili su smithsonianassociates.org.
