Tutte le cose buone devono finire e questa settimana, dobbiamo dire addio a diverse mostre che chiuderanno all'inizio di agosto. Assicurati di vederli prima che si chiudano e se ne siano andati per sempre!
Black Box: Chris Chong Chan Fui - Chiusura 1 agosto 2010
Il teatro Black Box di Hirshhorn mette in mostra mostre di artisti contemporanei che usano film o video come mezzo creativo. Il cortometraggio Block B di Chris Chong Chan Fui cattura drammi che si svolgono giorno e notte sui vari piani di un enorme complesso di appartamenti, che ospita espatriati indiani che lavorano con contratti temporanei. L'artista contrappone la cinematografia statica a una vivida narrazione imprevedibile. Il blocco B suggerisce questioni relative alla sorveglianza e al voyeurismo, ma evoca anche gli elementi drammatici che fanno parte del tessuto della vita quotidiana.
Un incontro raro: Hope Diamond e Wittelsbach-Graff Diamond - Chiusura del 1 agosto 2010
In questa mostra al Museo di storia naturale, il diamante Wittelsbach-Graff e il diamante Hope sono esposti insieme per la prima volta. Il colore blu intenso del Wittelsbach-Graff, la chiarezza impeccabile e la storia reale ne fanno una delle gemme più celebri conosciute. La sua storia risale a oltre 340 anni e il diamante non è apparso in pubblico per più di 50 anni. Entrambi i diamanti provengono dall'India e condividono lo stesso raro colore blu. Potrebbero venire dalla stessa miniera? Gli scienziati Smithsonian confrontano le proprietà di entrambe le gemme ed esplorano questa intrigante possibilità. Mentre la mostra chiuderà il 1 ° agosto, Hope Diamond continuerà ad essere in mostra al secondo piano del museo.
NASCONDI: Pelle come materiale e metafora: parte 1 - Chiusura del 1 agosto 2010
Gli artisti in primo piano selezionati per questa mostra presso il George Gustav Heye Center di New York dell'American Indian Museum attingono a questo ricco argomento in modi sfaccettati, usando sia il materiale che il concetto di pelle come metafora di problemi diffusi che riguardano la razza, la rappresentazione e trauma personale, storico e ambientale e perseveranza. La parte I comprende installazioni soliste di Sonya Kelliher-Combs (Inupiaq / Athabascan) e opere di Nadia Myre (Anishinaabe).
Brian Jungen: Strange Comfort - Chiusura 8 agosto 2010
Brian Jungen è ampiamente considerato come il principale artista nativo della sua generazione; la sua arte trasforma il familiare e il banale in oggetti squisiti che rimandano a temi di globalizzazione, cultura pop, musei e mercificazione delle immagini indiane. È arrivato alla ribalta per la prima volta con Prototypes for New Understandings (1998-2005), che ha modellato le calzature Nike in maschere che hanno suggerito l'iconografia della costa nord-occidentale. Il suo lavoro ha incluso anche un gruppo di balene realizzate con sedie di plastica, totem realizzati con sacche da golf e un enorme campo da basket composto da 224 tavoli da cucito. Questa mostra all'American Indian Museum di DC presenta alcune di queste opere iconiche e alcuni pezzi che fino ad ora non sono mai stati mostrati negli Stati Uniti.
Ramp It Up: Skateboard Culture in Native America - Chiusura 8 agosto 2010
Questa mostra all'Heye Center presenta fotografie e film rari e d'archivio di pattinatori nativi, così come i pattini di compagnie native e artisti contemporanei, per celebrare la vivacità, la creatività e le polemiche della cultura skate americana indiana. Lo skateboard è uno degli sport più popolari nelle prenotazioni indiane e ha ispirato le comunità indiane americane e hawaiane native a ospitare gare di skateboard e costruire parchi skate per incoraggiare la loro giovinezza. Gli imprenditori nativi possiedono compagnie di skateboard e sponsorizzano squadre di skate basate sulla comunità. Artisti e cineasti nativi, ispirati dalle loro esperienze di pattinaggio, danno credito allo sport insegnando loro un'etica del lavoro di successo.
Graphic Masters III: Highlights dello Smithsonian American Art Museum - Chiusura 8 agosto 2010
In mostra acquerelli, pastelli e disegni dagli anni '60 agli anni '90, per celebrare la straordinaria varietà e realizzazione delle opere su carta degli artisti americani. Le opere in mostra rivelano l'importanza centrale di questo mezzo per gli artisti americani, sia come studi per creazioni su altri media che come opere d'arte finite. Gli artisti rappresentati includono maestri come Robert Arneson, Jennifer Bartlett, Philip Guston, Luis Jimenez e Wayne Thiebaud.
