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Ralph Rucci: dal museo alla passerella e viceversa

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Ritratti olandesi del 17 ° secolo. La spontaneità praticata di Franz Kline. Acconciature di geisha. Le costruzioni murali di Louise Nevelson. Questo è il mix artistico e culturale che ha ispirato la più recente collezione dello stilista Ralph Rucci.

Tra gli ensemble della sua collezione di alta moda della primavera del 2007 ci sono un abito senza spalline bianco (nella foto sopra, a destra) e un abito in crepe di lana nera (sopra, al centro) basato sui collage di Nevelson (sopra, a sinistra). L'influenza non si è fermata qui. In un altro cenno all'artista dell'assemblaggio espressionista astratto, Rucci ha ricoperto le teste delle sue modelle con Saran Wrap e le ha dotate di doppie serie di ciglia finte (Louise amava un buon copricapo quasi quanto amava un occhio fumoso). Secondo Rucci, l'obiettivo era quello di farli "sembrare Nevelson concettualmente e Nevelson realisticamente".

Il punto di partenza per la collezione è stato "il filo conduttore del motivo vitale, in cui il tessuto lascia finalmente la superficie del tessuto e, in effetti, diventa una superficie tridimensionale", mi ha detto Rucci di recente. Ispirato dal frammentato muro nero su nero di Nevelson, ha realizzato un "taglio che riecheggia la linea biomorfica sotto la superficie".

Rucci potrebbe essere il miglior designer di cui non hai mai sentito parlare. Non ha interesse a creare la borsa indispensabile di questa stagione o concedere in licenza il nome della sua linea, Chado Ralph Rucci, a intraprendenti ombrellisti e discount. "È una persona che scava in profondità in un singolo campo piuttosto che ramificarsi ampiamente in diverse aree", afferma Valerie Steele, direttrice e curatrice principale del Museo del Fashion Institute of Technology (FIT) di New York City.

Chiamato per una cerimonia del tè giapponese ritualizzata con 331 passaggi individuali, Chado Ralph Rucci è due parti di lusso e originalità, una parte di eccentricità e Rucci persegue questi valori senza compromessi. Nel 2002, è diventato il primo americano da Mainbocher negli anni '30 a mostrare la sua collezione durante la settimana della moda a Parigi.

Come per il lavoro di Kline e Nevelson, la maggior parte delle fotografie delle creazioni di Rucci non rendono loro giustizia. Se cammini veloce, puoi vedere gli ultimi giorni della retrospettiva del lavoro di Rucci al Museo della FIT. "Ralph Rucci: The Art of Weightlessness" presenta non solo i punti salienti della carriera di 25 anni del designer nella progettazione di abbigliamento per donna pronto all'uso e anche su ordinazione, ma anche alcune opere d'arte e oggetti storici che continuano a modellare e ispiralo.

Disegni di Cy Twombly, divinità buddiste e litografie di Francis Bacon siedono tra gli abiti, le gonne, i top e i mantelli che hanno ispirato - alcuni delicatamente, con tavolozze di colori affini, e alcuni piuttosto letteralmente, nel caso dell'abito "Twombly Swan", che traduce la pittura sinuosa dell'artista e la matita scribacchiante segnano un ricamo francese incredibilmente intricato su un gazar di seta bianca, sospesi al soffitto gli abiti "Infanta" di Rucci, abiti da sera nello spirito delle piccole principesse di Velasquez.

E, come le opere d'arte che sono, i vestiti di Rucci premiano uno sguardo più attento. "Gli abiti sono di altissimo livello di complessità, dice. "Il fatto di essere" sentiti "come semplici. Lo spettatore sente la semplicità, ma a un esame più attento viene introdotta l'esperienza subliminale della loro intensità. "

Ralph Rucci: dal museo alla passerella e viceversa