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Il magnetismo iperrealista del “Big Man” veramente enorme di Ron Mueck

Lo scultore australiano Ron Mueck pensa in grande. E la sua scultura Big Man, seduta in un angolo del Museo Hirshhorn e della scultura di Smithsonian a Washington, DC, è un risultato molto grande di quel pensiero.

Nudo, sovrappeso, scontroso, un Goliath sgraziato, Untitled (Big Man) - in mostra al terzo piano del museo - è facilmente l'opera d'arte più sorprendente e inaspettata dell'intero museo, che si alza a sette piedi dal pavimento anche sedendosi.

È una combinazione di piacere e folla, un esempio sorprendente dello stile iperrealista di Mueck.

Anche altri scultori hanno pensato in grande, ovviamente. Chiunque abbia alzato lo sguardo alla statua del David di Michelangelo a Firenze, o si sia recato nel porto di New York per osservare la Statua della Libertà, lo saprà. E l'idea della realtà è stata a lungo vista nelle opere greche classiche, nei marmi di Antonio Canova, nei bronzi di Auguste Rodin e nelle repliche spettrali di gesso bianco di George Segal della gente comune.

Ma Mueck porta le dimensioni e la verosimiglianza a un altro livello, dando ai suoi pezzi capelli, sopracciglia, barba e persino occhi protesici. La combinazione di 3D, realismo fotografico e scala insolita, di solito più grande della vita ma a volte più piccola (ha detto che non ha mai fatto figure a grandezza naturale perché "non è mai sembrato interessante, incontriamo persone a grandezza naturale ogni giorno") eccitiamo un'intensa curiosità per i frequentatori di musei ovunque siano installati i pezzi.

Big Man, accasciato contro un muro a Hirshhorn, ha il magnetismo di un personaggio mitico. Non eroico, come il David, ma comunque impressionante.

<em> Untitled (Big Man) </em> di Ron Mueck, 2000, è in mostra al Museo Hirshhorn e al giardino di sculture di Smithsonian fino al 6 agosto 2017. Untitled (Big Man) di Ron Mueck, 2000, è in mostra al Museo Hirshhorn e al giardino di sculture di Smithsonian fino al 6 agosto 2017. (Museo di Hirshhorn e Giardino delle sculture, Joseph H. Hirshhorn Bequest, Fotografia di Cathy Carver)

Stéphane Aquin, il principale curatore di Hirshhorn, definisce Big Man "un'opera fortemente toccante". Aquin ha visto i visitatori fermarsi sui loro binari quando vedono la scultura di grandi dimensioni, quindi passeggiare per studiarla. “Il modo in cui medita e infastidisce, diventa quasi minaccioso. È una strana sensazione. "

Il fatto che Big Man, anche seduto, incombe, aumenta il dramma e l'iperrealismo può rendere possibile il movimento, anche imminente. È facile immaginare che in qualsiasi momento potrebbe alzarsi, a quel punto saremmo nel territorio di Hulk Incredibile.

"Parte del fascino dell'opera", mi ha detto Aquin, "è il suo gioco su larga scala e il modo in cui lo affrontiamo. È seduto e siamo in piedi, quindi il modo in cui ci impegniamo con il lavoro è inquietante. ”

Ron Mueck (fa rima, più o meno, con Buick) è nato a Melbourne, in Australia, nel 1958, e ora lavora a Londra. Ha iniziato la sua carriera come modellista e burattinaio alla televisione australiana. Ha anche realizzato oggetti di scena per la pubblicità, anche se a differenza dei lavori come Big Man, questi erano solitamente rifiniti solo sul lato rivolto verso le telecamere. Ha anche creato figure per il film Labyrinth, sebbene sottolinei che questo lavoro "era un minuscolo ingranaggio in una macchina molto grande". Le figure tridimensionali e fuori scala sono sorprendenti nei loro infiniti dettagli, sia grandi che più piccoli piuttosto che a grandezza naturale, tendono ad affascinare i sostenitori dei musei globali.

La scultura di "Big Man" di Ron Mueck al Museo Hirshhorn è una delle preferite dalla folla, scatenando una grande varietà di reazioni

Il curatore Aquin afferma che Mueck è molto modesto e "abbastanza sorpreso dal suo successo" da quando è uscito dall'Australia. Per tutta l'attenzione di Mueck su ogni singolo capello e pelle dall'aspetto naturale, tende a lavorare abbastanza velocemente nella creazione dei suoi pezzi, a volte entro quattro settimane.

“Di solito inizio con un piccolo schizzo in miniatura e poi eseguo una piccola maquette in una morbida cera per modellare per stabilire una posa e avere un'idea dell'oggetto in tre dimensioni. Se mi piace il modo in cui andrà, potrei andare direttamente a un'argilla finale, o se sarà un pezzo grande, farò una maquette più dettagliata che inchioda la composizione, la posa e l'anatomia, che poi accelero alle dimensioni finali ", afferma Mueck.

Che sia più grande della grandezza naturale o più piccola, l'opera finale, per lo più vuota, pesa molto meno di un normale pezzo di scultura. (Prova a spostare il David di Michelangelo per spazzare sotto.)

Spesso, Mueck migliora la sensazione di iperrealtà aggiungendo abiti veri, un riferimento (probabilmente non intenzionale) ai tempi in cui Edgar Degas metteva tutù di stoffa su figure in bronzo di giovani ballerine. A volte, questo abbigliamento aiuta a creare una narrazione, come con la scultura Youth, una figura più piccola della vita che mostra un giovane adolescente nero in jeans blu, sollevando una maglietta bianca per guardare con sorpresa una ferita da pugnalata. Si possono intendere riferimenti a San Sebastiano o Cristo, ma la figura sembra alludere più immediatamente ai pericoli della vita nelle strade moderne della città.

A proposito dell'ispirazione per i giovani, Mueck afferma: “Sono stato influenzato dalle notizie, non dalle fotografie. C'era una folle quantità di criminalità da coltello tra i ragazzi che si verificano a Londra in quel momento. Alcune foto incredibilmente simili sono emerse dopo che avevo realizzato la scultura. Nessun modello è stato utilizzato per il lavoro. Immagino che la posa su cui ho optato fosse abbastanza naturale nelle circostanze che stavo descrivendo. E, naturalmente, l'immagine di Cristo che mostra a Dubitare che Thomas fosse ferito era nel mix. ”

Mueck ha usato un modello per Big Man, anche se dice che è insolito per lui. “Stavo cercando di riprodurre con il modello una scultura che avevo realizzato in precedenza senza un modello. Ma il modello non ha potuto assumere fisicamente la posa nel lavoro precedente. Si offrì di "colpire" alcune altre pose, ma si dimostrarono tutte ridicole e innaturali. Gli ho chiesto di aspettare un momento mentre pensavo velocemente a cos'altro potevamo provare: l'ho prenotato solo per un'ora. Ho guardato oltre e lui era seduto lì in un angolo nella posa trasformata in Big Man . Ho preso alcune Polaroid di riferimento e lui è andato per la sua strada. "

L'espressione facciale della scultura è nata anche per caso. “Stavo lottando per catturare il suo viso in un modo che mi soddisfacesse e frustrato mi battei la mano sulla testa della figura di argilla di fronte a me. Sono riuscito a schiacciare le sopracciglia in un modo che lo faceva sembrare un po 'arrabbiato. Sembrava fantastico con il resto del suo linguaggio del corpo. "

Dal momento che, grandi o piccole, le figure di Mueck sono piuttosto delicate, si preoccupa dei danni durante il trasporto? "Sì", dice, "ma sono quasi sempre ingegnosamente ben confezionati da esperti il ​​cui compito è proteggere le opere d'arte. In realtà, [i frequentatori di musei] sono molto più a rischio. Alcuni non possono resistere alla tentazione di confermare con le dita ciò che i loro occhi stanno dicendo loro. "

Untitled (Big Man) di Ron Mueck, 2000, si trova al 3 ° piano del Museo Hirshhorn e del Giardino delle sculture di Washington, DC

Il magnetismo iperrealista del “Big Man” veramente enorme di Ron Mueck