L'arte non è invincibile. Nonostante i migliori sforzi di musei e conservatori, i pezzi nelle collezioni possono essere mangiati da insetti, collocati fuori posto nei depositi, saccheggiati da eserciti invasori o, diciamo, bruciati secondo i desideri del coniuge del primo ministro arrabbiato. Per questi e altri motivi, ci sono capolavori di cui siamo a conoscenza o di cui non esistono più immagini. Questo è ciò che rende così affascinante un recente progetto della società di produzione digitale Factum Arte.
Come riporta Emily Sharpe presso The Art Newspaper, in una serie in sette parti che va in onda su Sky Arts chiamata "Mystery of the Lost Paintings", artisti e tecnici Factum usano la scientifica digitale per ricreare sette capolavori persi nel corso del XX secolo.
Le opere includono “Six Sunflowers” di Vincent van Gogh, distrutto in una casa di un collezionista durante un raid aereo americano del 1945 vicino ad Osaka, in Giappone; "The Concert" di Johannes Vermeer, rubato al Museo Isabella Stewart Gardner nel 1990; e una delle ninfee di Monet, distrutta da un incendio al Museum of Modern Art di New York nel 1958.
Ogni pezzo ha preso la propria indagine per ricreare. Per costruire il colorato van Gogh, ad esempio, al team è stato permesso di scansionare un dipinto di girasole esistente al fine di comprendere le pennellate e la velocità con cui l'artista ha creato i capolavori. "Avevamo una fotografia a colori molto scadente e altro materiale di riferimento, ma siamo stati in grado di identificare la posizione delle pennellate e distorcere le singole pennellate dalla pittura della National Gallery per adattarle alla pittura perduta", Adam Lowe, fondatore e direttore of Factum racconta a Dalya Alberge di The Guardian . "Abbiamo fatto affidamento sulla conoscenza della tavolozza di van Gogh e delle vernici che stava usando in quel momento per ricostruire il colore".
Il Vermeer, a sua volta, si basava sulle scansioni di libri d'arte di alta qualità, che venivano ingranditi e stampati su tela. Tre artisti Factum hanno dipinto le copie per ricreare le opere il più vicino possibile. Quindi, utilizzando la tecnologia digitale, queste tre versioni sono state fuse insieme per creare la migliore fusione.
Altre opere affrontate dal team includono "Medicine" di Gustav Klimt, un dipinto allegorico commissionato dal governo destinato a decorare l'Università di Vienna. Dopo aver provocato uno scandalo al suo debutto, Klimt riprese il dipinto, che fu successivamente acquistato da un collezionista ebreo, la cui collezione fu "arianizzata" nel 1938. L'opera finì in un castello a nord di Vienna, dove fu distrutta quando nazista le truppe diedero fuoco all'edificio nel 1945 per impedire che cadesse nelle mani dei nemici.
La sensuale pittura Tamara de Lempicka del 1928 "Myrto", che raffigura due donne nude, e che si ritiene sia stata saccheggiata da un'invasione nazista di soldati francesi nel 1940, è un'altra selezione. Il pezzo non è stato visto dalla guerra e il processo di restauro è stato particolarmente complicato perché ci sono pochi materiali di riferimento sopravvissuti ad esso. "La ricostruzione di Factum di questo dipinto è stata diretta dal fatto che esiste solo un'immagine in bianco e nero di bassa qualità e complicata ulteriormente perché così pochi dipinti di Lempicka del periodo sono nei musei - la maggior parte sono in collezioni private", Factum spiega sul suo blog.
"The Tower of Blue Horses" di Franz Marc, che è stato esposto alla mostra sull'arte degenerata nazista, era un altro dipinto perduto nella guerra su cui la squadra ha lavorato. Mentre deve ancora emergere, i curatori hanno motivo di credere che questo lavoro sopravviva fino ai giorni nostri a causa di "numerosi resoconti di avvistamenti", come ha spiegato Martin Bailey of the Art Newspaper in un articolo sulla ricerca in corso del dipinto espressionista tedesco pubblicato lo scorso anno.
L'ultimo pezzo affrontato da Factum è il famigerato ritratto di Winston Churchill del 1954 di Graham Sutherland. Il primo ministro e sua moglie Clementine credevano che il dipinto facesse sembrare Churchill "un po 'scemo". Invece di lasciarlo vivere per sempre in beffa, un nastro d'archivio rivelò che la segretaria privata di Clementine bruciò l'opera da sola seguendo i desideri di "Lady C" (un momento in cui potresti ricordare di essere stato citato in "The Crown"). Per ricreare il ritratto di Churchill, Factum ha usato le poche foto sopravvissute del dipinto e gli schizzi preparatori conservati alla National Gallery di Londra. Hanno anche visitato l'ex sarto di Churchill su Savile Row per vedere campioni del materiale di cui era composto il seme nel ritratto.
Philip Edgar-Jones, direttore britannico di Sky Arts, dice a Sharpe che crede che la serie susciti importanti domande filosofiche sull'arte delle ricreazioni: "[C] un noi - e dovremmo - riprodurre una grande opera d'arte?" Chiede.
Lowe è meno filosofico nella sua risposta. Per lui, questo tipo di lavoro non è falsificazione o falsificazione, che è un grosso problema nel mondo dell'arte. Invece, dice, lo sforzo è promuovere una maggiore comprensione di queste opere che, nella maggior parte dei casi, sono state ingiustamente prese dal mondo.
In ogni caso, è bello avere queste opere d'arte in qualche forma, non importa cosa ne pensassero Winston Churchill o i nazisti.
