Decenni dopo che la Beatlemania ha sconvolto il mondo, Paul McCartney si lancia nel più grande singolo della band di sempre: "Hey Jude". Affascinato, la folla del 21 ° secolo ondeggia, le braccia si agitano e le mani battono il ritmo. I fan tengono gli iPhone in alto per catturare questo evento irripetibile. C'è magia qui. Non importa quale sia la loro età, questi ascoltatori si godono la gioia del canto edificante della canzone, “Nah nah nah nah nah nah, nah nah nah. . “.
La canzone di 50 anni risiede nel DNA musicale dei nostri tempi. È profondamente conosciuto come una filastrocca e accattivante come una tazza di gelato in una calda giornata di agosto. La ripetizione ipnotica della canzone fa venire voglia a qualcuno di indugiare, senza mai far finire la musica. Sul retro della stanza c'è una donna con le lacrime agli occhi mentre ascolta quella voce familiare di McCartney che emerge dall'ormai mop-top sul palco.
Questa scena inaspettata si è svolta all'inizio di quest'anno in un pub di Liverpool, un'esibizione orchestrata dal conduttore a tarda notte James Corden per il suo popolare spettacolo su YouTube "Carpool Karaoke". Momenti simili possono essere trovati su YouTube in altri anni tra altri pubblici. McCartney è al centro del classico, nel cuore dei suoi ascoltatori. Queste esibizioni creano uno strano miscuglio di luogo comune e straordinario. Come anche un'esibizione negli spettacoli della Piazza Rossa, la musica è entrata nel tessuto della vita quotidiana; tuttavia, il cantante esiste come tutt'altro che ordinario. È una leggenda e questa melodia è la creazione più famosa della sua eredità musicale.
"Hey Jude" è salito alle stelle nella classifica dei singoli negli Stati Uniti e in Gran Bretagna nel 1968. Dopo un rilascio negli Stati Uniti del 26 agosto, è immediatamente arrivato nella Top Ten e si è seduto in cima a Hot 100 di Billboard per nove settimane consecutive, facendo è il singolo di maggior successo registrato dalla band più prospera della storia. Il singolo ha venduto oltre 5 milioni di copie in tutto il mondo in sei mesi e 7, 5 milioni in quattro anni. Si esibì in modo più spettacolare nelle classifiche rispetto a qualsiasi altro singolo tra il 1959 e il 1977. Fu anche la prima uscita della casa discografica dei Beatles: Apple.
Quest'anno, dopo l'apparizione a sorpresa di McCartney nel pub di Liverpool con Corden, “Hey Jude” si è unito a due nuove melodie di McCartney e ad altri cinque numeri dei Beatles nella lista delle canzoni hot rock di Billboard. Durante la settimana del 28 giugno, 5.000 persone hanno scaricato la canzone.
A più di sette minuti, "Hey Jude" rimane uno dei singoli n. 1 più lunghi di sempre. La coda estesa - una ripetizione di "nah, nah nah nah-nah-nah nah, nah-nah-nah nah, Hey Jude" - riempie la seconda metà del disco. In tutto, i testi usano il suono "nah" 240 volte. Nelle parole di John Troutman, curatore della musica americana al National Museum of American History, dove un singolo in vinile da 7 pollici a 45 giri della canzone risiede nelle collezioni, questa sezione è sia affascinante che estatica.
Durante la coda, McCartney fornisce ciò che il critico musicale britannico Ian MacDonald ha descritto come un "pseudo-anima che sconsiglia sconsiderato". Tuttavia, MacDonald sostiene che i testi colpiscono "una nota universale, toccando un momento archetipico nella psicologia sessuale maschile con un gentile saggezza che si potrebbe definire ispirata ". Il critico musicale Richie Unterberger ha scritto che" quella che avrebbe potuto essere solo un'altra grande ballata dei Beatles è diventata qualcosa di assolutamente straordinario alla fine dell'ultimo verso quando le voci ripetono imprevedibilmente l'ultima parola ancora e ancora in note ascendenti, termina in un urlo pieno di gioia ”MEGLIO, MEGLIO, MEGLIO, MEGLIO, AY! prima di una dissolvenza prolungata.
"I Beatles hanno prodotto così tanti singoli di successo", dice Troutman, "ma in questa canzone sembrano aver colpito il loro accordo più risonante. Sembra che abbiano scatenato in "Hey Jude" una tempesta perfetta di maturità cantautrice, profondità in un momento di rabbia e furia nel marketing. La canzone è triste ma piena di ami ('Nah nah nah'). ”
Dopo l'apparizione dei Beatles al "Ed Sullivan Show", il 9 febbraio 1964 e visto da 79 milioni di americani, i Beatlemania spazzarono il paese. (NPG) Quando "Hey Jude" è stato registrato, un'orchestra di 36 pezzi: dieci violini, tre violoncelli, tre viole, due flauti, un contrabbasso, un fagotto, due clarinetti, un clarinetto contrabbasso, quattro trombe, quattro tromboni, due corni, percussioni e due contrabbassi — si unirono ai Beatles e tutti gli artisti dell'orchestra tranne uno accettarono una doppia paga per cantare e battere le mani durante le registrazioni. All'inizio della prima sessione di registrazione, McCartney non si accorse che il batterista Ringo Starr era appena uscito per fare una pausa in bagno. Pochi secondi dopo, sentì Starr camminare dietro di lui e tornare alla sua batteria giusto in tempo per il suo primo contributo alla performance. McCartney considerò questo tempismo fortuito un buon presagio che portò gli altri attori a "metterne un po 'di più". Ricordò pensando: "Questo deve essere il risultato, quello che è appena successo è stato così magico!"
Incredibili apparizioni pubbliche, i Beatles hanno presentato la canzone al mondo tramite film e video. La versione cinematografica è stata presentata in anteprima in Gran Bretagna l'8 settembre nello show di David Frost “Frost on Sunday”, e un mese dopo la versione video è stata presentata in anteprima il 6 ottobre negli Stati Uniti nella “Smothers Brothers Comedy Hour.
McCartney compose il pezzo durante un viaggio nella sua Aston Martin da Londra a Weybridge, dove visitò la moglie estranea del collega Beatle John Lennon, Cynthia, e il figlio di cinque anni Julian Lennon. McCartney ha detto che ha concettualizzato la canzone come un messaggio per Julian, con "Hey Jules" che offre consigli per preservare la felicità di Julian mentre i suoi genitori hanno affrontato un disordinato divorzio sulla relazione di Lennon con la futura moglie Yoko Ono. Più tardi, dice: “Pensavo solo che un nome migliore fosse Jude. Un po 'più country e western per me. ”Il padre di Julian pensava che i testi di McCartney riguardassero la sua nuova relazione con Ono e che in un certo senso, McCartney gli stava dando il via libera per lasciare la loro collaborazione di compositori e trasferire tutta la sua fedeltà al suo nuovo amore .
Altre interpretazioni sono emerse. Ad esempio, mentre l'inizio della canzone si adatta alla descrizione di McCartney della sua canzone per Jules, molte altre linee "sembrano dirette più a un uomo adulto sull'orlo di un nuovo potente amore", scrive l'autore Mark Hertsgaard. “Il fatto che così tante persone cerchino di assegnare significati contrastanti ai testi, anche con la storia giuliana così ben consolidata, attesta il profondo impatto emotivo della canzone, così come l'apertura dei testi, persino la vaghezza. È un esempio di masterclass di songwriting in parte perché continua a eludere un significato fisso, soddisfacendo in modo grandioso l'ascoltatore. ”
Il satirico britannico Gerald Scarfe, commissionato dalla rivista Time, realizzò le sculture dei Beatles nel 1967, in seguito all'uscita della "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. (NPG, regalo della rivista Time, © Gerald Scarfe) Lennon aveva sostenuto che "Revolution", la sua canzone, meritava di essere sul lato A dei 45 dischi, ma alla fine ha accettato di dare a "Hey Jude" il primo posto, descrivendolo come un capolavoro. Lennon convinse McCartney a tenere una riga dei testi originali che aveva programmato di cambiare: "Il movimento di cui hai bisogno è sulla tua spalla".
L'ottimismo dell'inno potrebbe essere servito da tregua per gli americani che vivono un anno di violenze e caos. Questo pezzo "fornisce rassicurazione quando il mondo - pieno di proteste, assassini e incomprensibili guerre sembrava sull'orlo del collasso", dice Troutman. "Penso che tutti nel paese stessero cercando una qualche forma di riconciliazione in quel momento, e" Hey Jude "era il tipo di canzone che poteva fornire loro speranza, indipendentemente dalla loro posizione e prospettiva sul mondo."
Oltre al conflitto nazionale e internazionale, il 1968 fu un anno di dissonanza e disarmonia tra i Beatles. L'insistenza di Lennon sulla frequente presenza di Ono ha irritato i suoi colleghi, e durante la registrazione di "Hey Jude", McCartney e George Harrison hanno avuto un disaccordo sulle frasi di chitarra che Harrison voleva aggiungere a ciascuna linea. McCartney aveva l'ultima parola perché aveva scritto la ballata. Ad agosto, Starr lasciò pubblicamente il gruppo per diversi giorni dopo un disaccordo con McCartney sulla performance di Starr durante la registrazione di "Back in the USSR" per il prossimo album bianco. È tornato poco prima che il gruppo realizzasse il video di “Hey Jude”. L'autore Peter Doggett conclude che la performance dei Beatles “brillava di ottimismo dopo un'estate che bruciava di ansia e rabbia all'interno del gruppo e nel mondo travagliato oltre.” Doggett inoltre ha osservato la risonanza del successo: “Anche alcune battute di 'She Loves You' o 'Hey Jude' hanno il potere di trascinare l'ascoltatore fuori dal quotidiano e in un mondo fantastico in cui ogni momento trasuda possibilità e l'amore conquista il dolore. ”
"Hey Jude" si è classificato ottavo nella compilation del 2011 dei "500 Greatest Songs of All Time" di Rolling Stone . La sua durata è diventata immediatamente chiara quando la cover R&B della cantante soul Wilson Pickett ha debuttato nelle classifiche pop di Billboard mentre la resa dei Beatles era ancora in No 1. "I fondamenti della canzone si traducono bene", afferma Troutman. Come fan della versione di Pickett, che ha raggiunto la Top 20, crede che “da un lato, dimostra quanto bene la struttura della canzone e l'emozione possano essere espresse in nuovi arrangiamenti e voci. Dall'altro, dimostra l'ampio richiamo della canzone durante i mesi in cui è stata tracciata. ”Dalla sua uscita, artisti così diversi come Ella Fitzgerald e José Feliciano hanno dato nuova vita al successo.
Oggi McCartney suona spesso la canzone davanti a folle di migliaia. In genere, chiede al pubblico di unirsi al mantra conclusivo e i fan si radunano in risposta. È un'occasione salutata con entusiasmo da una folla piena di persone che credono ieri.
