Camille Claudel è famosa per la sua relazione tormentata con un uomo famoso. Ha avuto una relazione sfortunata con Auguste Rodin, che ha portato Claudel nel suo studio come studente e collaboratore. Claudel avrebbe continuato a esporre le sue opere presso prestigiosi saloni francesi, impressionando e scandalizzando i critici del XIX secolo. Ma i suoi successi sono stati in gran parte oscurati dai dettagli più drammatici della sua biografia: la sua burrascosa storia d'amore, la sua discesa nella follia quando la relazione finì, il suo successivo impegno in un asilo.
Ora, un nuovo museo in Francia cerca di riportare l'attenzione sull'influenza di Claudel come artista, riferisce Claudia Barbieri Childs per The Art Newspaper . Il Musée Camille Claudel è dedicato ai disegni, ai calchi e alle sculture dell'artista, quelli che non ha distrutto quando il suo rapporto con Rodin si è inacidito.
Il museo si trova nell'antica casa di famiglia di Claudel a Nogent-sur-Seine, a circa un'ora di auto a sud-est di Parigi. La città acquistò la villa nel 2008 e acquistò 43 pezzi di Claudel. Nella collezione sono incluse alcune delle opere più riconoscibili dell'artista, come il sensuale cast di bronzo L'abandon e Old Helen, un busto espressivo che commosse profondamente Rodin quando la coppia si incontrò per la prima volta nel 1882, secondo il Musée Rodin.
Claudel e la sua famiglia hanno vissuto a Nogent-sur-Seine per quattro anni, scrive Maev Kennedy di The Guardian. Fu lì che un dodicenne Claudel iniziò a sperimentare la scultura dell'argilla. Suo padre, riconoscendo il talento di Claudel, avrebbe inviato il suo lavoro ad Alfred Boucher, uno scultore locale e un amico di Rodin. Boucher ha ritenuto di avere talento e in seguito ha presentato Claudel all'artista riverito, innescando una relazione che avrebbe favorito la carriera di Claudel e, alla fine, l'avrebbe rovinata.
Rodin è stato subito infatuato dal "temperamento infuocato" di Claudel, scrive il Musée Camille Claudel, ma ha anche rispettato la qualità della sua arte. La assunse come assistente per aiutarlo a lavorare su The Gates of Hell, una coppia decorata di porte in bronzo commissionate per un nuovo museo d'arte a Parigi. A Claudel fu assegnato il compito di realizzare le mani e i piedi di alcune delle 200 figure che avrebbero adornato questo monumentale progetto.
Durante la loro relazione, la coppia ha imparato e si è ispirata a vicenda. Claudel è stata la musa di Rodin e le ha insegnato "tutta la sua conoscenza", secondo il Musée Camille Claudel. Il suo lavoro durante questo periodo mostra chiari segni dell'influenza di Rodin, ma sembra aver modellato anche il lavoro del suo amante, scrive il Musée Rodin sul suo sito web. La sua giovane ragazza con un covone precede la Galatea di Rodin, per esempio, e le somiglianze tra loro sono innegabili.
Nel 1893, tuttavia, la loro relazione aveva cominciato a svelare. Claudel era arrabbiata per il fatto che Rodin si rifiutasse di lasciare la sua compagna di lunga data Rose Beuret (anche se aveva presentato a Claudel un contratto impegnandosi con lei, scrive Arifa Akbar di The Telegraph ), e si decise a mettersi in proprio. Claudel si trasferì in uno studio e iniziò a isolarsi dal mondo esterno, concentrandosi intensamente sulla sua arte. Ma i suoi sforzi furono vanificati da battute d'arresto frustranti. Il lavoro di Claudel, che spesso si concentrava sulla forma umana nuda, è stato censurato dalla stampa, secondo il National Museum of Women in the Arts. Una grande commissione dello stato fu cancellata e, apparentemente senza motivo, incolpò Rodin per il fallimento.
L'ex amante di Claudel divenne il centro della sua crescente paranoia, secondo Kennedy of The Guardian . Si riferiva a lui come "Il furetto" ed era convinto che la sua "banda" sarebbe entrata nel suo studio e avrebbe rubato le sue idee. Alla fine, Claudel fu impegnata in un manicomio e rimase in strutture psichiatriche fino alla sua morte nel 1943.
Il museo appena aperto concede a Claudel il tipo di riconoscimento che desiderava così tanto, ma che non le fu mai concesso durante la sua vita. La sua collezione abbraccia la traiettoria della sua carriera, scrive il quotidiano Barbieri Childs of The Art, dai suoi giorni con Rodin al periodo della sua decadente salute mentale.
Claudel trasse ispirazione da molte fonti - letteratura, mitologia, arte classica - ma alcuni dei suoi pezzi sono profondamente personali, offrendo uno sguardo alla sua irta psiche. In mostra al Musée Camille Claude è l'unica monumentale scultura in marmo dell'artista, Perseo e la Gorgone. Il pezzo raffigura una scena mitologica replicata più volte nell'arte: l'eroe greco Perseo stringe la testa mozzata di una mostruosa Gorgone. Ma il volto della Gorgone di Claudel, secondo il sito web del Musée Rodin, è un autoritratto.
Nota del redattore, 31 marzo 2017: il titolo di questa storia è stato aggiornato per contestualizzare meglio la vita e l'eredità di Claudel.
